Заседание № 2. Спектакль «Американские мечты» по пьесе Казимежа Брауна. 30. 10. 2009 г. (27 членов клуба)

Второе заседание клуба в этом году получилось довольно бурным. Никакого единодушия в оценке спектакля не наблюдалось даже близко, порой шли «стенка на стенку». Впрочем, наверное, этого стоило ожидать, так как постановки Федора Чернышева всегда вызывают ожесточенные споры с  гигантской  амплитудой мнений: от безудержных восторгов до абсолютного неприятия. Но для меня все-таки стала сюрпризом вторая позиция целой трети членов клуба. Позднее я объяснил это «пост-Тевлевским» синдромом.  Именно эти милые дамы были в восторге от предыдущего просмотра и обсуждения, некоторые успели сходить на «Тевля»  повторно и ожидали нечто подобное, пережить очередной эмоциональный всплеск, но…

Другая стилистика, требующая напряженной интеллектуальной деятельности, минимализм в оформлении малого зала, эхо, которое породила «раздетая сцена» с плохой слышимостью на последних рядах,  вызвало первоначальное раздражение, сломить которое не смогли и великолепная актерская игра и умный, с простором для мыслей и чувств драматургический материал. Не приняли…

Зато другая треть присутствующих на обсуждении оценила постановку очень высоко. Прежде всего, отметили смысловую многослойность пьесы и постановки. Конечно, не только об артистах, и их нелегкой судьбе на чужбине эта вещь. Здесь и трагизм наших невостребованных желаний, и поиск общего языка разных поколений, и мужественное сопротивление обстоятельствам, и невозможность избежать роковых ошибок и компромиссов, и тоска о потере родного, и обретение вызова будущему. И все это густо замешано на цитатах из классических пьес, которые создают дополнительный подтекст (и Жанна Д, Арк и шекспировская леди Макбет), и разбавлено блистательно исполненными трагикомическими вставными номерами («работница на фабрике», танец, «один день домработницы»). Нет, недостаточно одного просмотра, чтобы все понять и прочувствовать.

Наконец, еще одна третья часть нашей компании уделила в своем анализе  внимание на частности, детали, но очень важные, без которых содержание не раскрыть. Минимализм оформления сцены, как необходимое, абсолютно реалистическое средство, свет как третий персонаж, виртуозно работающий на содержание, и, конечно, блистательную игру Н. Бузинской и Н. Бахаревой. После Голды, образа цельного и мощного, в новой роли Н. Бузинская поразила таким богатством нюансов, таким диапазоном переходов от бытовизма до гротеска, от мощного трагизма до буффонады, что просто необходимо признать: сезон для актрисы звездный. Редко когда актеру предоставляется такая возможность проявить так черты своего дарования. Небольшое опасение было высказано в том плане, что начинаешь иногда следить именно за актерской игрой, уникальным чувством друг друга партнеров на сцене, а  происходящее словно отступает на второй план.

К сожалению, премьера спектакля в конце минувшего сезона прошла незамеченной критикой, а хотелось бы услышать мнение о постановке профессионалов. После столь бурного обсуждения решили встретиться на юбилее театра в пятницу, тринадцатого.